多元化的变迁 谈僵尸题材变革的是非路
电影《活死人之夜》是乔治·A·罗梅罗僵尸电影三部曲的领头羊，开创了僵尸片的先河。让僵尸题材成为了恐怖电影的新宠儿，随后几年，大量的僵尸电影开始充斥着观众的眼球。其质量也参差不齐，甚至多有些色情。有的甚至已经抛开恐怖这一题材改走了搞笑路线，例如香港红极一时的《僵尸先生》，1985年公映时引起轰动，票房狂收2000多万，由此掀起了争拍僵尸片的热潮，仅1986年就有10多部跟风之作上映，僵尸题材发展到现在几乎将能走的路数全走个遍。
僵尸电影《我是传奇》有着独特的味道哦
因此僵尸搬上游戏的舞台也就无需多想，随着PS主机的发售，玩家正式开始迈进3D游戏时代，《生化危机》就这样坐对了大船并且把自己的产品推向了全世界。PS的《生化危机》三代借助大容量的载体，让游戏贴近电影化的表现，将未知的恐怖和复杂的人物关系牢牢的刻画出来。那时候我们能看见美女jill面对僵尸会颤动，会害怕，面对浣熊市事件我们更多的是无助，因为一切都是那么的未知，同伴是那么的珍贵。《生化危机》在起步上就已经把整个世界观铺设的很有内容。
早些《生化危机》的气氛是非常孤苦无助的
JILL之前也很漂亮
随后电影化的也是商业运作一个必然的趋势，不过电影版的《生化危机》和游戏比实在太过于快餐，但近几年两部电影版和CAPCOM本部制作的CG逐渐开始与游戏版靠拢，虽然只不过是借尸还魂而已。但票房着实不错，这也见证了全球观众对僵尸题材是多么的狂热。
然而玩家看（玩）一定数量的产品，如何再去吓到玩家？如何脱颖而出？问题接踵而至。
《生化危机4》的出现巧妙的回避了以上的瓶颈，简单粗暴的游戏节奏才是未来的风向标，《生化危机4》采用越肩视角又加强了动作要素，之前恐怖阴森的AVG顿时变得自由刺激。随后《生化危机5》与《生化危机6》也在4代的基础上更加简单粗暴，但是连6代这种全明星角色大集结（大圈钱）玩家评价都没有达到4代一个的高度。是做的更恐怖？还是更简单粗暴？4代的出现让系列未来发展造成了一种骑虎难下的局面，这也是所有老牌游戏面对新时代和老玩家都难以权衡的尴尬局面。众多厂商也觉得恐怖游戏（不仅仅是僵尸）也很难再去通过提高恐怖感赚到一桶金，他们不是销声匿迹就是随着《生化危机》而简单粗暴起来。
僵尸发展为玩家发泄的产物
《死亡空间》的出现意外的给恐怖游戏增添了新的血液，它似乎找到了射击与恐怖冒险一个有力的平衡点，他似乎让玩家看到了《生化危机》应该正确前进的方向，然而这个后辈并没有让玩家“失望”。系列延续到第三作，将联机放到了全新的高度，敌人没有前两代那么凶猛，而经历过前两代的磨练，玩家更是在与小伙伴的合作下很难找到之前的恐怖，这依旧没有脱离《生化危机》所要面临的问题。玩家一直等待着一个真正变革者的出现。
《死亡空间3》难逃前辈之路
迈克尔杰克逊的《颤栗》MV告诉我们丧尸不仅仅可以跳舞，还可以跳的很带感，威尔史密斯主演的《我是传奇》中展现了丧尸身上尚未泯绝的人性，丧尸游戏是否可以化腐朽为文艺呢。PS3末期的独占游戏《美国末日》做出了勇敢的尝试。
《美国末日》与传统电影表现不同，凄凉绝望这一主题始终贯彻游戏的头尾，直到结局由将人性的抉择和无奈无声的进行回应。除了剧情以外，在玩法上也与其他同类游戏完全不同，僵尸在种类很少但都有各自的特点，游戏鼓励玩家通过隐藏和绕行来避开战斗，因为我们的确是在求生，过多的战斗只会消耗珍贵的弹药。另外我们还要面对其他幸存者势力的战斗，人与人之间为了苟活而无法信任，迅速导致了政府的瓦解，相比同类游戏，这款游戏带给我们的精神与道德的体验绝无仅有。《美国末日》在PS3末期敢于站出来真的非常令人佩服。首月卖出340万套的成绩，让挺而走险的顽皮狗吃下了定心丸，同时也是全球玩家对如此难得的艺术品给予真切的共鸣。
勇敢的先驱者
说到底僵尸题材只要质量及格，即使再泛滥依然吸引玩家的眼球。好比如今的卖肉展会一样，明知道大家都在天天看各种罩杯的肉，但遵从有沟必火，爱美皆知的自然法则依旧把展会办的会红火。僵尸题材同样遵从了大批玩家本能的另一面：血腥，暴力，刺激，重口味，偶尔再和福利能挂上边。。。。一种禁忌感就油然而生。厂商一味着追求感官刺激的同时，哪怕让僵尸穿着礼服登场都无所谓。不管是搞娱乐性也好，搞文艺范也罢，僵尸原本轻而易举导致人类灭亡的怪物，正在一点点的朝多元化发展，恐怖元素已经不再是主导。
《电锯甜心》固然手段低俗，但人气暴增