艺术 | 话剧《屈原》 让传统文化在时代的碰撞中闪耀光彩
“忽奔走以先后兮，及前王之踵武……”
“操吴戈兮被犀甲，车错毂兮短兵接……”
没有明显的落幕开幕，一首首或忧愁或激昂的诗歌，串起一代传奇爱国诗人屈原的命运沉浮，折射出荆楚文化发展的历史逻辑和时代境遇，描绘了一幅恢弘壮阔的舞台画卷。
3月22日至23日，作为新时代舞台艺术优秀剧目展演参展剧目，由中共湖北省委宣传部、宜昌市人民政府指导，湖北省文化和旅游厅支持，中共宜昌市委宣传部、宜昌市文化和旅游局、湖北省演艺集团出品，湖北长江人民艺术剧院、湖北三峡演艺集团创作演出的新编无场次历史话剧《屈原》在北京中央歌剧院剧场上演。
该剧特邀剧作家黄维若编剧，“新世纪杰出导演”郭小男为总导演，中央戏剧学院舞美系教授黄楷夫、国家话剧院灯光设计王瑞国、湖北省舞蹈家协会副主席姚晓明等业内一线艺术家倾情创作，同时还特邀著名戏剧、影视剧演员王洛勇、郝平、王一楠担纲主演，将家喻户晓的屈原故事，从戏剧性、创新性、传承性的角度进行浓缩，通过神秘诗化的品质结构和戏剧表达，呈现在戏剧舞台上，表达出古朴深远的东方文化精神意韵。
话剧《屈原》取材于我国战国时期伟大的浪漫主义诗人屈原的生平事迹。被贬斥而流浪于洞庭湖畔的屈原，因楚国国都沦陷、山河破碎、生灵涂炭，内心悲苦莫名、思绪万千。他不断与心中的楚怀王及张仪等辩驳、诘问，进而展开了自己为了守护家国不计生死、为了崇高理想敢于斗争、为了高洁情操甘受孤苦的人生回忆。
“话剧《屈原》最大的创作灵感，就是来自于屈原诗歌本身。”黄维若介绍，“当你熟读了屈原的诗歌，并把历史记载的他的命运线索理清后，将他诗歌中的语言直接放进他一生的重大事件中便会特别贴合。因为这既是诗人的话，又是个性化、抒情化的优美台词。”
《九歌》《橘颂》《湘夫人》《天问》《离骚》等大量楚辞诗文的念白和吟唱不断引发现场掌声热烈回应，尤其是屈原在末尾的一连串“为什么”的激情发问，更带给观众极大的心灵震撼。
“屈原跟当时时代的人们思想不在一个层面上，他的孤独感就像普罗米修斯，他是一位有神性的大巫，其对宇宙的发问人类至今依然在实践中。他的神秘、浪漫、境界、情怀、美政等一切都成就了这部剧中的屈原。”郭小男这样形容剧中的屈原。
死，不是失败，不是逃离，是不屈服。带着对楚国的热爱，带着对楚国千万子民的怜悯，带着对楚国未来的期许，屈原缓步走进汨罗江深处，用生命谱写了伟大的爱国者之歌。
他坚定信念，变法图强，绝不与奸佞权贵同流合污，绝不屈服于强暴势力；他坚守理想，高唱战歌，自沉汨罗江，用生命谱写了伟大的爱国者之歌。其上下求索的奋斗精神，爱国爱民的质朴情感，坚守理想信仰的高尚品格，以及变法图强、敢于斗争的创新精神，正是构建中国话语体系、传播中国核心价值、彰显中华文明内核的重要元素和关键基因，具有穿透历史的时代价值。
据悉，该剧自启动创作以来，先后入选文化和旅游部2023年新时代舞台艺术优秀剧目展演项目、文化和旅游部2022年度剧本扶持工程项目、国家艺术基金2023年度大型舞台剧和作品资助项目、湖北省2022年度文艺精品创作重点项目。
话剧《屈原》于3月14日至17日在武汉首演，为期4天的演出，话剧《屈原》一票难求，场次上座率均达98%以上，观众累计超5000人次。接下来，该剧将继续打磨升级，在“新时代舞台艺术优秀剧目展演”演出结束后，适时到屈原故里宜昌演出，并赴港澳及海外演出等。
（本文图片由主办方提供）
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