音乐和美术联动,宋思衡跨界探索钢琴新玩法
从文学、戏剧、绘画到多媒体,钢琴家宋思衡如今不断探索钢琴演奏新玩法,玩转深度跨界。
10月30日晚,上海静安雕塑公园艺术中心迎来一场以“有梦”为题的跨界对话。钢琴家宋思衡与艺术家林明杰联手,带来音符与线条的碰撞,实现音乐和美术的联动。
音乐是流动的建筑,建筑是凝固的音乐,这种艺术之间的共通性,放诸音乐与视觉艺术也一样。飞檐、流水、松枝、雪墙,“有梦”音乐会现场宛若一幅大型水墨丹青。
钢琴家的标签之外,宋思衡现在还有一重身份是作曲家。现场的一首首曲目,均来自于宋思衡的原创,他希望借道作曲,“捕捉时代空气中弥漫的情绪。”
《明月山石》结合巨幕投影,“江流天地外,山色有无中”的意境呼之欲出。《独处》请来大提琴家吴敏喆搭档,钢琴与大提琴之间的私语呢喃,是高山流水遇知音。《彩虹花》结合童声与朗诵,讲述了一个温暖的童话故事。小提琴家黄蒙拉曾多次演绎中国名曲《梁祝》,如今女儿黄羽馨羽翼已丰,也来到现场,用一把小提琴与宋思衡合奏此曲。
作为第七届静安国际雕塑双年展的室内展,艺术家林明杰的艺术展览“鱼有梦”,正在此间展出,从布面油画、纸本彩墨到柴烧陶瓷、装置作品、数码影像,不断激发观众想象力。
在“有梦”音乐会现场,作品可欣赏,展区可漫步,音乐有温度。两位名家跨界,实现音乐和美术的梦幻联动。
这场跨界音乐会也是“克勒门文化沙龙”的系列活动之一。
“克勒门文化沙龙”十多年前由作曲家陈钢、主持人阎华等创立,如今已成为海派文化符号之一,秦怡、童自荣、曹雷、梁波罗等名家都曾来做客。陈钢说:“而今,‘老克勒’们虽已渐渐老去,但‘克勒精神’却被重新认知,以各种新的方式传承,结出新果。”
宋思衡说,自己和林明杰有同样的梦:守护上海的美好,“今天的‘克勒门’,无论是林老师的画还是我的音乐,都是为了守护上海的美丽。我们从陈钢老师的音乐和精神里,共同继承了这个梦。”