《古墓丽影：源起之战》：游戏改编为何总这么难？
如何拍好一部游戏改编电影，这极有可能是除了如何拍好一部漫改电影之外，最让电影人抓耳挠腮的难题。
漫改的情况要稍好一些。虽然大部分日漫改编仍然群魔乱舞（还记得当年的《龙珠》吗？），但至少漫威在美漫改编这一块已经做出了表率。然而游戏那厢，这么多年过去了，给人留下深刻印象的好像还是只有《寂静岭》一个，顶多再加上前几部《生化危机》而已。其他的，与其说在比谁拍的好，倒不如说在比谁拍的不那么烂。最近的两作，一个《魔兽》，一个《刺客信条》，它们的质量都比较让人一言难尽。
无论是游戏还是电影，《寂静岭》都非常出彩
很遗憾，这次的《古墓丽影：源起之战》也没能给我带来惊喜。它似乎想同时讨好原作粉和新观众，结果却两头都吃到了闭门羹。
（时隔一周，相信已有很多人观看过本作，故下文含有大量剧透，请知悉。）
一个不性感的劳拉，还要去看吗？
由于原先那个更侧重解谜的《古墓丽影》游戏已经不能满足新时代玩家的需要，于是水晶动力重启了整个系列，抛弃了原有的设定，设计出了一个拥有全新形象，全新性格以及全新身世的劳拉·克劳馥，这便是2013年一鸣惊人的《古墓丽影9》（英文原版标题并无数字，为了区分才在中文译名上加上了数字，实际上可以看作新系列的第一部作品）。
《古墓丽影9》里全新的劳拉形象
而这一次的《古墓丽影：源起之战》则直接改编自重启之后的第九作，和本世纪初安吉丽娜·朱莉主演的两部旧《古墓丽影》电影划清了界限。
严格来说，朱莉版的两部电影质量也就一般般，但不得不承认电影的选角真的是神来之笔。无论是相貌、身材还是性格塑造，都像极了游戏里那个手持双枪，背心热裤从不离身的女探险家。电影刚开始的那场紧张刺激的追车大戏，朱莉就把劳拉身上那种自信、成熟、无所不能、神通广大给体现得淋漓尽致。很多旧时代的游戏粉丝们都有这样的共识：朱莉应该就是劳拉在三次元应该有的那个样子。
成熟自信，举手投足之间都散发着荷尔蒙的气息，这就是我对朱莉版劳拉的评价
反观艾丽西卡·维坎德（坎妹）饰演的新劳拉，好像缺乏了很多魅力。她只是一个21岁初出茅庐的小丫头，既没什么技能，也没什么经验。在香港面对三个持刀的歹徒，她的第一反应居然不是冲上去用娴熟的搏击技巧将他们放倒，而是吓得掉头就跑，最后还是在拿着枪的吴彦祖的帮助下，才勉强脱险。虽然她们有着相同的名字，但坎妹和之前那个如同女超人一般的劳拉，显然有着天壤之别。
而更大的差异可能是在外形上。坎妹的劳拉没了丰乳，没了肥臀，从原先的性感女神，变成了一个干瘦的小姑娘。这让很多观众都不买账：没了让人遐想万千的外形，这个电影还有什么去看的必要？特别是之前朱莉主演的电影里，出浴、裸身、好身材，这些展现女性身体之美的福利镜头样样不少。相比之下，坎妹的劳拉就少了很多视觉上的冲击力。
还有不少人直接把“政治正确”的帽子扣了上来，直言坎妹的劳拉是女权主义思潮下的产物。为了不物化女性，为了不让女性成为男人眼中的花瓶，才故意把她设计成相貌平平、大脑门、身体干瘪的样子——对，就像很多EA游戏里对女性角色的刻画那样。
首先，我不太明白坎妹的形象为什么就没有吸引力了。这个世界并不是只有大胸大屁股才符合人们对美的定义。简单干练、充满肌肉线条的身材，同样能给人留下深刻的印象——至少，我很喜欢。太过执着于第二性征的发育，不仅是对女演员的不尊重，也是一种相当肤浅的行为。朱莉能演好劳拉，并不是靠她傲人的胸器；而同样也被抨击胸部过小的盖尔·加朵，现在不也成了神奇女侠最好的代言人吗？
更何况，坎妹电影里的形象，也只是完完整整地还原了《古墓丽影9》里的劳拉而已。如果真的要抨击，也请去抨击游戏。作为改编电影来说，这次的《源起之战》已经算是相当尊重原著的了。
事实上，无论是形象、演技、还是态度，坎妹的劳拉几乎都无可挑剔。为了演好这个角色，她从电影开拍前几个月就投身到健身房中，每天挥汗如雨，就是为了能练成游戏中劳拉那种健美的身材。至于电影中各种畏手畏脚、笨笨拙拙的样子，也只是新劳拉的设定使然罢了。毕竟她才刚21岁，是一个还没历经世事的少女。和从前那个举手投足间都散发着御姐光辉的朱莉相比，自然不可同日而语。
训练中的坎妹
在我看来，由奥斯卡最佳女配得主坎妹饰演的劳拉并无任何不妥，很多人的批评都搞错了方向。甚至，我觉得劳拉这个角色反倒是整部电影里唯一的亮点——而影片的其他部分，却满满地都写着失望。
举棋不定的改编
《古墓丽影：源起之战》，大概属于少数那些非常忠于原作的游戏改编电影了。你能在影片中发现很多游戏场景的完美重现，比如劳拉在悬崖上的飞机残骸里绝处逢生，比如劳拉拽着破破烂烂的降落伞在森林里迫降，比如她掉下来时被尖锐的物体插进腰腹的桥段——那个时候我真的想拿出我的手柄，快速地点按“X”键，来帮劳拉早一点脱离痛苦。能这么出色地还原游戏的镜头，这让我这样的原作粉非常感动。
快按“E”抓牢！这一段真的是太还原游戏了
但是，这种致敬粉丝的片段更像是一层薄薄的糖衣，在揭开来之后，却让人看到了一个和游戏原作完全不同的剧情走向。
除了劳拉之外，原作里的绝大多数角色都遭到了改编。就拿吴彦祖举例来说，游戏原本的设定，坚忍号上是有许多船员的，他们当中有劳拉的闺蜜，有劳拉的人生导师，有腼腆的技术宅，还有野心勃勃的探险家，每一个角色都有相当鲜明的角色特征，在流程中也都起到了推动剧情的作用。然而到了电影里，他们被删了个干净，只留下吴彦祖这样一个单薄的形象，负责开船把劳拉送到邪马台岛上。除此以外，他几乎毫无存在感，除了帮劳拉吸引了一波火力，并且最后从墓穴里把她拽出来之外，全程都在隐身——就像他的名字暗示的那样，好似Lu Ren（“路人”）一般。
尽管我喜欢吴彦祖，可对于他饰演的角色，却喜欢不起来，他更像是一个可有可无的存在
除了吴彦祖那张帅气的脸还有结实的身材之外，我想你很难对他这个角色留下什么深刻的印象。相反，游戏中对配角的塑造就丰富多了，不仅有录像机里的视频对他们的过去进行闪回，每个人和劳拉也都有一段共处的时间，而不像电影中那样，大部分时候都好像是劳拉一个人的独角戏——而且因为设定上劳拉是个新人的缘故，她的独角戏唱得往往还很笨拙。
影片的节奏也出现了很大的问题。刚开场花费了大量的时间去介绍新劳拉的生活、新劳拉的身世、新劳拉的性格，而没有把这些序章就应该交待明白的东西，压缩到一个可控的时间内。等她打完拳、骑完车、回完忆、当了钱、找了人、借了船，历经千辛万苦，好不容易到了岛上的时候，影片的时长都将近过半了。
铺垫不是不能有，只是时长需要控制一下，不要头重脚轻，顾此失彼
我可不想看劳拉的个人生平简介。我想看的是后半部分的冒险故事啊。
而不知道是什么原因，原版游戏里那些怪力乱神的设定也被电影删除。原本具有超现实神力的卑弥呼女王，居然只是一个病毒携带者。虽然，这个病毒的设定很奇葩，只要接触到她的身体就会被传染，然后暴毙而亡，但总的来说，没了笼罩小岛的暴风雨，没了随意召唤的闪电，没了“谁也不能离开”的诅咒，没了二战时期遗留下来的研究所与发电站，没了守护女王墓的上古日本武士，没了活人祭祀与死者复生，这个电影就失去了很多乐趣，失去了作为冒险电影的厚重感，只剩下了尴尬的说教与“走近科学”。要知道，电影里圣三一组织的信条就是利用超现实能力去毁灭人类——可是，这究竟哪里超现实了？ 看来走下神坛的，不止有劳拉一个人啊。
对于一部冒险电影/游戏来说，没了超现实的元素，实在是少了很多乐趣
这样的改动，也直接导致探墓的过程中缺乏惊喜。影片的后半部分，没有枪战、没有紧张刺激的动作大戏、也没有戏剧性的反转，有的只是幼稚的解谜，还有一步一步解开机关的按部就班。有无数个瞬间，我都以为自己在看《九层妖塔》或者《寻龙诀》——还是低配版那种。
没了卑弥呼女王的神力，电影也难以避免地出现了逻辑上的疏忽。为什么劳拉他们在来岛的途中遭遇了暴风雨，反倒是离开的时候风和日丽？既然随时都能离开这座岛屿，为什么反派要一意孤行地在岛上寻找古墓七年而不得，他就不能回到英国，找到克劳馥庄园，甚至绑架劳拉，让她交出父亲的研究笔记吗？更何况影片最后还暗示劳拉父亲公司的高管安娜也是圣三一的成员，这么多年她都干什么去了？她就不能帮帮那些被困在荒岛上的同僚吗？
这架飞机看来不是因为诅咒才失事的，只是单纯运气不好，碰上暴风雨了而已……为什么反派的直升机就能独善其身啊？
尽管《古墓丽影9》的剧本也没有多令人拍案叫绝，但至少在完成度和逻辑上，要比现在高不成低不就的电影剧本好得多。不过这也没有办法，因为电影再怎么说也只有2个小时的时长，不仅要来介绍角色的来历，还要介绍故事发生的背景以及前因后果。以游戏长达十多个小时的体量来衡量电影的长度，显然是非常不够用的。而游戏中绝大多数解谜、动作、射击的部分，到了电影中往往也只占十分钟左右的时长。游戏毕竟是互动的艺术，这些才是它的重头戏；而电影是镜头的语言，从艺术的表达形式上说，两者就有根本上的不同。游戏的剧本，很少有直接就能拿来用的。改编，才是唯一的出路。
然而改编却是一个吃力不讨好的活儿。一方面，有很多原作粉丝在盯着剧作家的笔，一旦有任何违背原作的地方，他们就会跳起来指责你的错误，抨击你不忠实于原著。另一方面，想在保留原作风韵的前提下，还把剧本改出新意，改出特点，还要符合电影的节奏和时长，这实在太难了。毕竟你需要同时照顾到原作粉丝和电影观众两边的感情，《源起之战》也就是两头不讨好，所以才落得了这么一个下场：为了原作粉丝，它无法大改剧情的整体大纲；为了不让新观众需要提前补课角色的背景故事，它不得不砍掉了多余的人物。但是在这样相互妥协的结果下，电影的导演和剧作者就像戴上了镣铐在跳舞，就算他们的舞蹈功力过人，也难以跳出惊艳的芭蕾——更何况，根据导演前几部电影的综合评分来看，他本身跳舞的功力就令人怀疑。这次电影版的平庸，不是没有道理的。
而且，现如今绝大多数的游戏本身就变得越来越像电影，这就极大地压缩了留给导演改编的空间。弄得太像，影片的节奏和时长乱了不说，那我为什么不直接去玩游戏呢？大不了看别人剪辑好的剧情动画也行啊？要是弄得不太像，又会被原教旨主义者们群起而攻之，更差的情况可能是在影片还没上映之前就流失掉很多票房——为什么要把游戏改编成电影？首先不就是为了吸引到原作粉丝去看吗？
结语
拍一部好电影本来就不容易，更何况是一部需要照顾到很多群体感情的游戏改编电影。也许，这次的《古墓丽影：源起之战》能在影片中还原很多游戏里的经典镜头，坎妹能把新劳拉演得活灵活现，原作粉丝能在大银幕上圆一个自己的梦想，就已经是一个不得了的成就了。影片质量的高低，真的不会妨碍你是否喜欢这部作品。
影片最后的这个小彩蛋，也服务了一把旧系列《古墓丽影》的粉丝，心里一暖
当然，对于自己喜欢的东西，谁不希望它能变得更好呢？正所谓爱之深，责之切嘛。
有意思的是，尽管游戏改编电影往往伴随着争议与失败，但那些把游戏当作彩蛋，或者只是借用游戏的IP来说自己故事的电影，反倒容易出彩。因为它们少了很多包袱，又多了游戏粉丝们的支持。今天上映的《头号玩家》，还有之后的《无敌破坏王2》，就是等待着游戏迷的一场盛宴。
游戏改编电影固然很难，但游戏爱好者们并不愁地方狂欢。
嘿，我可是已经迫不及待了
