由“少年弑父案”引发的一段自我审判的旅程
本文经授权转载自公众号：每日荐游君（mrjyj520）
《荧幕判官》来自中国台湾地区一个年轻的开发团队光穹游戏（18Light）。Steam版本于2018年4月4日正式上线。
我也是在8月23日该作的Switch版本上线之后，才游玩了这款小而精的作品。虽然全部游戏时长只有短短2小时左右，却带给了我充实而不同的感受。这是一款值得体验，不该被埋没的诚意之作。
荒诞与现实交织的艺术风格
《荧幕判官》讲述了一段以台湾地区上世纪八十年代左右为背景，由一起骇人听闻的真实凶杀案件改编而成的故事。
游戏以真人拍摄的“弑父”社会新闻开篇，通过在“真实”的荧幕讲述与游戏中荒诞表现的主角回忆之间穿梭，逐渐抽丝剥茧，从主角裕明的幼年，少年及“弑父血案”发生之前的三段时期，以不同的角度一点点展开探索事件的全貌与真相。
游戏过场均以真人拍摄的新闻采访形式表现
荒诞奇幻的卡通美术风格
游戏的美术风格以70年代复古的彩色手绘广告、海报为灵感来源。在那个影像处理技术尚未电子化的时代，画家们通过手绘在幻想与现实之间摆荡，因此既有相片一般的写实风格，又不同于传统的人物绘画。《荧幕判官》以此延展出的美术效果，既有一种扑面而来的写实年代感，又有一种卡通表现的荒诞感，现实和荒诞交织并存的风格与游戏主题完美契合。
在画面的细节表现上，《荧幕判官》也独具匠心。最让我感到惊艳的是制作者同时表现了成人与孩童两种视角下同一场景的不同模样。在年幼的主角眼里，原本稀松平常的场景，宛如奇幻绚丽的童话世界：幼儿园里的彩虹班是漂浮在云朵中的天空城堡，啄木鸟班是由巨大木柱支撑的钟楼，还有宛如地牢般恐怖的教师办公室，在办公室被罚站的小朋友有如被蜘蛛精捕获的猎物，蛛丝缠绕全身动弹不得。
同样的场景在成人与孩子眼里是完全不同的世界
你觉得这一切看起来荒诞么?但这些也许就是孩子眼里的真实，一切都充满未知与好奇、想象与冒险，是你所看不见的“真实”。无独有偶，6月发售的《奇异人生》番外篇《超能队长的奇异冒险》也采用了类似的表现手法。
随着剧情的展开与推进，你会愈发感觉“真实”与“荒诞”之间界限的模糊：用最真实的真人演出表现的新闻与采访里，所有人都诉说着虚伪的谎言与自己臆想的"真相"，而主角荒诞表现的回忆中，展示的却是一幕幕纯真而残酷的真实。
简单却与剧情主题契合的游戏性
《荧幕判官》是一款以剧情驱动为主导的体验型游戏，不可否认游戏性是它的短板。游戏中穿插着推箱子、华容道、潜入、跑酷、节奏QTE等小游戏，但都只能以简单甚至简陋来形容。
不过虽然内容简单，却不乏有趣的亮点，这些小游戏的穿插并不突兀，与剧情叙事结合的非常自然，有些甚至对叙事起到了非常好的辅助作用。
以午睡小朋友作为箱子方块的华容道谜题
潜入地下城般的办公室
节奏QTE式的竞选辩论
游戏中共有20多种收集要素，难得的是制作者并没有刻意为难玩家，用隐秘难以收集的要素来强行拖延游戏时长。每一个收集要素都是一段故事的碎片，20多份收集品拼凑出了完整的8个小故事，或是当时的时事新闻，或是发生在主角身边的小事，既白描勾勒出了时代的大背景，也填补丰富了主角故事之外的小细节。
每一个收集要素都是一段颇有深意的小故事的碎片
深刻但略显冗杂的剧情
对于一个游戏时长不过短短两小时的剧情体验向游戏，很难在不剧透的前提下讨论它的剧情和想要表达的内容，我只能尽量从个人的角度谈谈我的主观感受。
来自台湾地区的文艺作品，无论是小说、电影或是游戏，总能给我一种奇妙的熟悉而又陌生的感觉。像是在审视一位从小与自己分离的双胞兄弟，虽然生长环境的差异让两人眉眼神态各有不同，甚至气质迥异，但斩不断的内在血脉联系却能让彼此轻易的共鸣。
《荧幕判官》也不例外。无论是主线围绕主角弑父展开的关于媒体绑架民众、舆论杀人的讨论，还是支线收集品里对于各种社会现象矛盾的吐槽讽刺，除去部分普世的价值观和问题，很多痛点是只有同为浸润在中华儒家文化圈千年的我们才能明白的，或是会心一笑的理解，或是感同身受的无奈。虽然故事发生在海峡对岸，却也是我们所经历过，并仍然正在经历的。
在推箱子解谜的过程中，会获得六块代表六个孩子以梦为马的梦想积木，但打开逃离教室的机关却要把不同形状的软积木粗暴的塞进统一标准的圆形模具里。每一个上过学的中国人都能轻易领会其中的隐喻。
在竞选辩论里，主角和对手各自提出对学校管理改革的政见。在游戏中时代40多年后的今天，微博依然有“学校要求学生统一发型”的热搜，因为“预防近视”管制游戏，真的分不清现实和游戏究竟谁更荒诞魔幻。
制作者在采访中说:“在那个资讯量接收十分有限，媒体代表权威轻易操纵舆论的时代背景下，才有了这些故事。” 但在网络时代，资讯爆炸的今天，一切有变好么？我无法回答，每个人心中都有自己的答案。但我想所有人都应该明白，你在荧幕前轻易审判他人的同时，也在被他人审判，被自己审判。
《荧幕判官》也有不少独立游戏的通病：想法太多，但游戏体量无法承载制作者暴走的的创意和想表达的思想，导致部分内容显得过于冗杂臃肿。以游戏结尾部分的处理尤甚，最后部分像极了《EVA》TV版的25,26集，以心理剧的闪回独白形式，让主角和每一个角色对话，每一个角色表达自己角度的“真相”，仿佛是制作者生怕玩家不懂自己想要表达的深刻主题，硬生生的说教式解说容易让人产生抵触厌烦的情绪。《EVA》当年是因为经费不足不得已为之，作为一款剧情游戏这样处理就有点偷懒的嫌疑了，原本是可以做的更好的。
尾声“心理剧”式的独白有种过于直白粗暴的说教感
总的来说，《荧幕判官》用独特犀利的角度切入，以游戏的表现形式对当下一些社会问题进行了探讨与反思，虽然仍有诸多缺点不足，但不失为一款满怀诚意的小品佳作。
正如光穹游戏（18Light）官网上这样的一句自我介绍：“用一杯咖啡的时间，让人们换取一段不平凡的旅程，是我们开发游戏的初衷“。他们做到了自己的承诺，带给了玩家一段短暂却值得回味的特别旅程。